Том Йорк: Suspiria (OST), огляд альбому

Оскільки робота над фільмом жахів поставила Тома перед абсолютно новими викликами та можливостями, Suspiria стоїть окремо від будь-якої іншої його роботи. Багатошаровий вокал і мелодії, що передають жах, тугу і меланхолію, поєднуються, створюючи хаотичне, але цілісне музичне заклинання.

Джалло – популярний італійський кінематографічний піджанр, що включає в себе темні, жорстокі, еротичні фільми жахів і трилери – ймовірно, досяг свого творчого піку в 1977 році з виходом на екрани фільму Suspiria режисера Даріо Ардженто. Історія розповідає про молоду американську танцівницю на ім’я Сьюзі Банніон, яка приїжджає до Берліна на прослуховування до всесвітньо відомої балетної трупи. Однак, коли вона стає більш залученою в роботу компанії та життя танцюристів, вона починає розуміти, що студія є прикриттям для шабашу могутніх злих відьом. Оригінальна “Суспірія” мала небувалий успіх і зараз вважається одним із найкращих зразків свого жанру. Цей новий фільм, знятий режисером Лукою Ґуаданьїно як продовження “Назви мене своїм ім’ям”, бере історію оригінальної стрічки з її жахливим насильством і додає новий рівень соціально усвідомленого коментаря про розширення прав і можливостей жінок та політику. У головній ролі – Дакота Джонсон, наївна американка, чиє падіння до страху і божевілля показано у фільмі, а також Тільда Свінтон і Міа Гот у ролях другого плану.

Саундтрек до Суспірії 1977 року так само відомий, як і сам фільм; його написав і виконав італійський прог-рок-гурт Goblin у складі композиторів-музикантів Клаудіо Сімонетті, Массімо Моранте, Фабіо Піньятеллі та Аґостіно Маранґоло. Партитуру 1977 року описують як “похмуро-мелодійну” з “відчутним відчуттям жаху”, в якій натхненно використано синтезатор Мелотрон, а також гітари, барабани та незвичні вокальні ефекти. Тому цілком логічно, що нова версія Suspiria також міститить музику рок-музиканта, а точніше – Тома Йорка з гурту Radiohead, який у цьому фільмі дебютує як кінокомпозитор. Тоді як колега Йорка по гурту Джонні Ґрінвуд прийняв музику до фільмів і тепер є шанованим композитором, номінованим на “Оскар” за такі фільми, як “Нафта” і “Примарна нитка”, Йорку знадобився певний час, щоб переконати в цьому інших музикантів. Він ніколи раніше не писав музику “на замовлення”, і хоча спочатку ця ідея здавалася йому лякаючою, зрештою він знайшов цей досвід визвольним і приємним, що означає, що це може бути перше з багатьох замовлень на створення саундтреків, за які англієць візьметься в майбутньому.

Йорк описує Суспірію як таку, що має “всепроникне відчуття меланхолії”, а також значну “жіночу енергію”, і багато чого з цього втілилося в музиці, яку написав Йорк. Цікаво, що Джонні Ґрінвуд порадив Йорку НЕ працювати над тим, щоб зобразити якомога більше, натомість використовувати лише свої враження про те, що потрібно, і тому значна частина партитури була написана під час зйомок, ще до того, як почалися постпродакшн та монтаж. Зазвичай більшість критиків виступають проти такого підходу, оскільки він зменшує кінематографічну специфіку музики, але партитура Йорка відрізняється тим, що він і Гуаданьїно тісно співпрацювали, щоб зрозуміти основний контекст фільму і те, що він намагався передати, що набагато ближче до того, як Ганс Ціммер і Енніо Морріконе працювали без зображення.

Фактично, єдиним музичним твором, який Йорк написав для картини, була танцювальна послідовність “Volk”, знята за кілька місяців до того, як Йорк приєднався до проекту. Йорк говорив про цей твір: “Інстинкт у такій ситуації – реагувати на рухи танцюристів, і у мене було чотири чи п’ять невдалих спроб зробити це, перш ніж я зрозумів, що повинен якось відключитися від танцю… Врешті-решт, редактор Вальтер Фасано, запропонував мені дещо. Я намагався підібрати всю цю перкусію до всіх рухів, а він сказав: “У нас є те, що ми записали”. Всі стуки ніг танцюристів по землі, і всі коливання дивного одягу, в який вони вдягнені. Тож саме ця химерна комбінація подій перетворилася на фінальну річ”.

Thom Yorke – Volk

Химерне поєднання подій – це, мабуть, дуже влучний опис альбому в цілому. Це дика, неортодоксальна, дещо тривіальна подорож музичною свідомістю Йорка; саундтрек, що поєднує кілька оригінальних пісень, виконаних культовим тендітним фальцетом композитора, з більш ніж годинною експериментальною оркестровою та електронною музикою – моторошні та гіпнотичні модульні синтезатори, струнні, розтягнуті та викривлені під час постпродакшну так, що вони звучать досить дивно, перкусійні елементи, чиї часові характеристики розтягнуті так, що звучать деформовано, та еклектичні музичні натхнення, починаючи від Енніо Морріконе у його найсміливіші часи до Венді Карлос, Kraftwerk та кількох інших німецьких краут-рокових гуртів 1970-х років.

Пісні насправді досить непогані. Головний трек “Suspirium” мрійливий і поетичний, з ритмічним і гіпнотичним центральним фортепіанним мотивом, що супроводжується незвичайним вокалом Йорка – поєднанням Ніла Янга, Елліота Сміта і Суф’яна Стівенса. Інші, в тому числі “Open Again”, трохи агресивніші та нагальніші, тоді як “Unmade” – це дивне поєднання обох стилів, яке змушує слухача ніколи не бути впевненим, який ефект він отримає: заспокійливий чи тривожний? Розслаблений чи напружений? Режисер Гуаданьїно явно має схильність до високих чоловічих вокалів, про що свідчать пісні, які він замовив для Назви мене своїм ім’ям; ті, що в Суспірії, мають схожий тембр.

Thom Yorke – Suspirium (Live from Electric Lady Studios)

Щодо решти партитури, то це виклик. Такі композиції, як “A Storm That Took Everything”, “Belongings Thrown in a River”, “The Inevitable Pull”, “Olga’s Destruction (Volk Tape)”, “A Light Green” та “The Universe Is Indifferent” є незвичними вправами в маніпуляціях та звуковому дизайні, і їх важко сприймати. Музика Йорка гуде і стогне, часто дуже дисонуючи і непередбачувано, що робить весь досвід вкрай некомфортним для слухача. Але, звичайно, в цьому і є сенс – ця музика покликана зобразити шабаш відьом, їхні маніпуляції з юною Сьюзі та зло, яке вони випускають у світ. Йорк добре вловив їхню викривлену злобу.

Серед інших цікавих моментів – “The Hooks” і “The Conjuring of Anke”, дивно сформульовані п’єси для сольного фортепіано і голосів, примарні і безлюдні, які часто пересипані тривожними звуковими ефектами, включаючи дихання, стогін, кроки, що наближаються, і розбризкування рідини. З іншого боку, “Has Ended” має щось на кшталт софт-року, з джазовими перкусіями і далеким, спотвореним вокалом, накладеним на нескінченний дрон. “Klemperer Walks” має відтінок Вангеліса завдяки використанню ретро-синтезаторів для керування звуком. “Sabbath Incantation” має похмуре літургійне відчуття завдяки масивним хоровим голосам. Можливо, найскладнішим моментом є епічна 14-хвилинна “A Choir of One”, довга послідовність, в якій Йорк маніпулює звучанням власного голосу на мікротоновому рівні. Так, це так само складно, як і звучить.

Thom Yorke – Open Again (Live for BBC Radio 6 Music)

Стиль Йорка добре пасує до Суспірії, забиваючи сюрреалістичні сцени сновидінь і без особливих зусиль надаючи зловісного тону повільним, напруженим сценам. Ритуальну кульмінацію фільму неможливо уявити такою, що запам’ятовується чи має такий самий емоційний вплив, без чудової пісні, фортепіанної балади “Unmade”, яка звучить під час розгортання візуально вражаючих подій. Поєднання візуального ряду та музики ефективно провокує реакції жаху, розгубленості, благоговіння та багато інших емоцій по ходу фільму. Найбільше вражає те, наскільки природно музика несподівано переходить від моторошної до прекрасної. Незважаючи на те, що Йорк певний час уникав цього, він випустив чудовий сольний альбом. Він впевнено створив багатошаровий саундтрек до фільму жахів, який слугує захопливим кондитерським виробом з нових музичних ландшафтів, і водночас є важливим для ефекту фільму.

“Суспірія” – це грамотна музична партитура до фільму з окремими блискучими проблисками. Це не музика Джона Вільямса чи навіть Джонні Ґрінвуда, де вона може існувати окремо від фільму, якому покликана служити. Багато в чому це комплімент: зрештою, потреби фільму жахів відрізняються від потреб будь-якого іншого жанру кіно, і Suspiria виграє від уваги Йорка до атмосфери. Але не можна обійти той факт, що, можливо, половина саундтреку не запам’ятовується і (принаймні, поза контекстом) є можливо дещо нудними. Існує правильний спосіб відчути цю музику, і це – перегляд фільму, як і задумав Йорк.

Слухати: Apple Music / Spotify

Поділись своїми ідеями в новій публікації.
Ми чекаємо саме на твій довгочит!
Записки Шенберга
Записки Шенберга@schoenbergnotes

про арт

305Прочитань
1Автори
10Читачі
На Друкарні з 2 липня

Більше від автора

  • Філіп Ґласс: від композитора до музичного генія

    Філіп Ґласс - це ім'я, яке стало синонімом для сучасної класичної музики, а його творчість відзначається неймовірною еволюцією, що охопила багато десятиліть і залишила великий слід у світовій музичній історії.

    Теми цього довгочиту:

    Класична Музика
  • Шинейд О’Коннор: неспокійна душа з величезним талантом і незламним духом

    Згадуючи кращі треки 56-річної ірландської співачки і авторки пісень, чий чарівний голос і відвертий дух зробили її улюбленою та незрозумілою фігурою в поп-музиці.

    Теми цього довгочиту:

    Музика
  • Майлз Девіс: Bitches Brew, класичні альбоми

    Платівка стала визначальною для Майлза, наповнена закрученими, довгими джемами та калейдоскопічним поєднанням акустичних та електричних інструментів, зміїстих грувових ритмів і гучної рок-потужності.

    Теми цього довгочиту:

    Музичиний Альбом

Вам також сподобається

Коментарі (2)

Ваш довгочит дуже цікавий! 🤩

В суботу його буде опубліковано в Twitter та на Facebook Друкарні.

🔸https://www.facebook.com/drukarniaua

🔸https://twitter.com/drukarniaua

Вітаємо!

Вам також сподобається